Бродвейский актер Эли Гелб рассказывает о своей роли в новой пьесе “Стереофоника”

За день до того, как мир закрылся из-за пандемии COVID-19, Эли Гелб прошел прослушивание для постановки “Стереофоника. ”Теперь, четыре года спустя, он дебютирует на Бродвее в шоу в Golden Theatre. “Stereophonic” рассказывает о вымышленной группе в стиле Fleetwood Mac и двух звукорежиссерах, которые в течение года пытались записать альбом, наладить токсичные отношения, ориентироваться в наполненном наркотиками мире рока 70-х и, в конечном счете, повзрослеть.

Гелб играет симпатичного звукорежиссера-стоунера Гровера, который, пожалуй, растет с каждым годом больше всех. Гелб говорит, что он сразу влюбился в сценарий объемом в 220 с лишним страниц. “У меня была пара дней, чтобы прочитать его и подготовиться”, — вспоминает он о своем прослушивании в 2020 году. “Мне пришлось просмотреть его, и я подумал: «Думаю, мне это нравится. ”, Когда «Жизнь» была поставлена на паузу, Гелб не мог не вернуться к сценарию, обдумывая историю и многочисленные параллели, которые она проводила во время пандемии. “Я не мог перестать думать о пьесе», — говорит он. “Все темы изоляции и единения, потребности друг в друге, разрывания друг друга на части — эти дихотомии находили очень сильный отклик”. Именно эти темы, по его мнению, вызывают благоговейный трепет у зрителей после каждого трехчасового представления.

На протяжении всего «пандемии» Гелб поддерживал тесные контакты с режиссером, что в конечном итоге привело к тому, что он получил эту роль на Бродвее. Хотя персонаж Гелба солгал о своем предыдущем опыте работы инженером, чтобы получить работу в «Иглз», зрители быстро простят его, поскольку он выступает в роли суррогата аудитории.

На протяжении всего спектакля он подслушивает частные разговоры и сплетни (по словам Гровера, немного сплетен — это профессиональное), чтобы рассказать зрителям о том, что происходит за пределами студии. Коллегам Гелба по актерскому составу приходится каждый вечер играть на инструментах и петь вживую — в шоу звучит оригинальная музыка Уилла Батлера из Arcade Fire, — но перед ним стоит не менее сложная задача: большую часть шоу он играет спиной к зрителям, сидя за декой лицом к группе. Он воспринял это спокойно. “Я разговаривал со многими людьми, которые говорили: ”О, это так интересно, что я могу сказать, что вы чувствуете, просто глядя вам в спину, и я действительно рад это слышать», — говорит Гелб. “Я реагирую так же, как если бы вы смотрели мне в лицо… Я действительно стараюсь подчеркнуть моменты четкостью движений”. Хотя персонаж Гелба выступает в роли голоса разума в нескольких моментах пьесы, особенно когда группа борется с профессионализмом, управляя межличностными отношениями, у него также есть “акцентирующие моменты” комедии и суматохи. “Гроувер психует по разным причинам”, — говорит он, в том числе и потому, что лжет о своем предыдущем опыте. “Эта дихотомия уверенности и страха — интересный баланс”. Гелб, возможно, и не является квалифицированным звукорежиссером, но его страсть к музыке сквозит в Гровере насквозь. “В некотором смысле, тот факт, что это художественная среда, в которой у меня нет особых навыков, облегчил мне мысль: ”О, позвольте мне просто погрузиться в то, что я люблю», — говорит он, добавляя, что двое его бывших соседей по комнате были музыкантами и повлияли на его жадно слушаю. ”Стереофонический» выходит на Бродвее в то время, когда зрители больше, чем когда—либо, увлечены музыкантами — прошлыми, настоящими и вымышленными.

Весь мир смотрит на Тейлор Свифт. Живое выступление группы Fleetwood Mac с песней “Silver Springs”, в которой Стиви Никс и Линдси Бакингем, по-видимому, прямо на сцене обсуждали свой разрыв, несколько раз становилось популярным. Телевизионное шоу “Дейзи Джонс и шестерка”, еще одна вымышленная история о группе, борющейся с отношениями, наркотиками и музыкой, покорило зрителей в прошлом году. “Стереофонический” ничем не отличается, и у Гелба есть несколько идей относительно того, почему эта история так сильно находит отклик у людей. “Есть что-то чистое в том времени, которое тебе не принадлежит”, — говорит он, добавляя, что людям нравится немного ностальгии. Он тоже любит 70–е и на сцене, и за ее пределами — отращивает усы и бараньи отбивные, слушает The Beach Boys, Тодда Рандгрена и Black Sabbath и весь прошлый год щеголял в стилях той эпохи. “Я не хотел смотреть в зеркало и думать: «Кто, черт возьми, этот парень?» Я не хотел, чтобы это казалось чем-то новым”, — говорит он. “Когда я был в костюме, я хотел чувствовать, что это я”., Гелб говорит, что у него было время изучить и поиграться с элементами той эпохи, и его версия Гровера немного изменилась с тех пор, как он сыграл эту роль в бродвейской постановке «Горизонты драматургов». “Когда я впервые начал играть его, это был более симпатичный «двойник»… Я хотел воздать ему как можно больше почестей как инженеру.

Я подумал: ”Ну, тогда он не может быть наркоманом», но это так», — говорит Гелб. “Это одна из тех черт, которые мне нравятся в этом персонаже. Когда вы в последний раз видели по-настоящему страстного, преданного своему делу наркомана? Я чувствую, что это то, чем я являюсь как личность, [но]… У меня не хватило смелости пойти туда сразу. ” Несмотря на то, что путь Гелба в шоу был долгим — и, конечно же, был прерван глобальной пандемией, — у него не было другого выхода, и он стремится поделиться со зрителями тем, что у него было. “С тех пор, как я прочитал это, я все время мечтал об этом”, — говорит он. “Жизнь сложна, и от нее так больно, и она так прекрасна, и она такая одинокая, и она такая искрометная и живая… То, к чему приводит пьеса, для меня — это разбитое сердце, надежда и благодарность… Возможно, [найти место для двух вещей одновременно] — это главный дар пьесы, создать пространство, где это поощряется”.

Твитнуть