Модельер Адам Липпс рассказывает о тихой роскоши и планах на юбилей

Адам Липпс откроет Неделю моды в Нью-Йорке пораньше, устроив во вторник вечером званый ужин в честь 10-летия Majorelle, на который приглашены блистательные гости, похожие на лебедей, в том числе Молли Рингуолд, Айви Гетти, Тори Берч и Дида Блэр. Когда наступила пятница, у Липпса еще не было возможности посмотреть новый хитовый сериал Райана Мерфи “Вражда: Капоте против. Лебеди”, но дизайнерский бренд сдержанной спортивной одежды класса люкс, безусловно, напоминает об этих дамах, хотя сегодняшние модницы ориентированы не только на долгие обеды и работу в саду. “За последние 10 лет мы действительно создавали бренд в духе тихой роскоши, прежде чем это вошло в моду.

И я действительно сосредоточился на одежде и клиентах”, — сказал Липпс, который последние несколько лет провел большую часть времени в разъездах по выставкам. “Поскольку мы, как мы надеемся, вступаем в следующие 10 лет, я хочу сосредоточиться на том, чтобы посыпать золотой пылью визуальный имидж, маркетинг, коммуникации, PR — все то, чего мы на самом деле не делали”. На следующем этапе он планирует проводить весенние показы на Неделе моды в Нью—Йорке в сентябре каждого года, а также планирует открыть 10 розничных магазинов в течение следующих пяти лет. Его следующий магазин, следующий за первым, который открылся в нью-йоркском районе Brookfield Place в 2021 году, откроется в марте в районе Ривер-Оукс в Хьюстоне, где проживают его инвесторы, семья Сарофим, и их империя по управлению фондами. “Я выбрал Хьюстон для открытия второго магазина, потому что у нас отличная поддержка в городе.

Ривер-Оукс — прекрасный торговый район, мы находимся прямо напротив Dolce &amp, Gabbana и Brunello Cucinelli находятся в нескольких шагах от нас, Balmain открывается неподалеку. И это наш первый магазин, который мы строим с нуля, так что это тоже был захватывающий процесс”, — сказал Липпс. “Я только что был в Гринвиче и осматривал торговые площади. У нас очень активный план развития магазинов”. До сих пор успех подхода Липпса частично был достигнут благодаря созданию сообщества и установлению личных отношений с клиентами. Это по-прежнему будет важно, но и общая картина изменится. Компания Lipps, в которой в настоящее время работают 40 сотрудников, наняла PR-фирму и начала работать с арт-директором над совершенствованием повествования бренда и созданием нового визуального языка. “В прошлом году мы представили нашу весеннюю коллекцию 2024 года на благотворительном балу Crystal в Далласе, и это было грандиозное событие, которое очень понравилось покупателям. В сентябре этого года в Хьюстоне мы устраиваем ланч «Best Dressed», который также является очень масштабным мероприятием для клиентов.

Я по-прежнему буду посещать некоторые магазины, но это не очень масштабируемо”, — сказал Липпс, чья оптовая торговля составляет 70 процентов бизнеса. “Для меня посещение 20 магазинов за сезон — это своего рода предел возможностей. Так что я все еще буду этим заниматься, но, возможно, не так активно, как раньше”. В карьере Липпса было несколько этапов.

С 1996 по 2003 год он оттачивал свое мастерство в Oscar de la Renta в качестве креативного директора, прежде чем запустить бренд Adam Plus Eve loungewear, который превратился в современный бренд, приобретенный Kellwood. В 2012 году, после того как Келлвуд прекратил свою деятельность, Липпс выкупил свое имя.

Год спустя он возобновил выпуск дизайнерской коллекции с акцентом на неподвластную времени спортивную одежду и одежду для торжественных случаев в изысканных цветочных композициях, изготовленную в Нью-Йорке. Конечно, Липпс всегда может рассчитывать на праздничный образ, например, на плиссированное черное платье Delphos из весенней коллекции (действительно, платья — его самая продаваемая категория), но он также хочет продавать топы-бандо и мини-юбки другому покупателю. “Мы можем сделать больше для гардероба нашей клиентки, а также одеть ее дочь”, — сказал он.

Несмотря на расширение розничного присутствия бренда, он по-прежнему занимается оптовой торговлей, что является ключевым направлением для небольших брендов, и называет Bergdorf Goodman, Neiman Marcus и Кирну Забете в качестве ключевых партнеров. “Я так горжусь нашим позиционированием”, — добавил он. “Когда я захожу в Neiman Marcus, и мы сидим рядом с Dior, я думаю: ”Вау, да». Он надеется, что аксессуары, очки и косметика появятся в свое время. “Сейчас моя самая большая проблема как бренда заключается в том, что о нас никто никогда не слышал. Но когда она узнает нас, она нас любит.

И она много у нас покупает. Но она узнала обо мне, когда я ходил в магазины, а в остальном мы вели себя тихо. Сейчас самое время это изменить”. Интерьеры являются огромным источником вдохновения для Липпса, чьи дома в Нью-Йорке и Беркшире неоднократно освещались в журналах, и он хотел бы углубиться в эту тему. Он сотрудничает с британским ритейлером товаров для дома Oka в сфере tabletop, а также скоро представит текстиль и мебель.

Осенью 2024 года Липпс впервые работает со стилистом Малиной Гилкрист и на следующей неделе представит свою коллекцию в своей студии. Но в будущем он планирует больше появляться на подиуме. Результатом двух показов, которые он провел за последние 10 лет, стали самые продаваемые оптовые сезоны бренда. “Значит, они работают”, — сказал он. “Только посмотрите на все разговоры о показе Galliano [Atelier Margiela] couture. Когда они сделаны правильно, они находят отклик”. Как небольшой независимый дизайнер в Нью—Йорке, Липпс сталкивается с той же задачей, что и его коллеги, — пробиться сквозь шум и конкурировать с бездонными карманами крупных брендов класса люкс, которым приходится платить за внимание знаменитостей.

В настоящее время бизнес Липпса оценивается в 35 миллионов долларов. “Dior зарабатывает 30 миллионов долларов на одном магазине”, — сказал он. “Поэтому мы должны творчески подходить к тому, как продвигать свои товары на рынок. Потому что, если мы будем конкурировать на том же игровом поле, что и супербренд, мы проиграем.

Я надеюсь, что смогу найти знаменитость или нескольких знаменитостей, будь то в музыке, кино или на телевидении, с которыми смогу расти вместе…Но я реалист, что, возможно, не буду одеваться в стиле ”А-лист», потому что мы не можем себе этого позволить», — сказал он, поделившись своими фантазиями о том, как одевать Амаль Клуни. “Дело не только в знаменитостях, но и в маркетинге в целом, потому что супербренды могут многое из этого сделать. Но есть и более мелкие бренды, которые проделали отличную работу.

Я смотрю на то, что сделали Khaite или Jacquemus. Их маркетинг был просто невероятным, и они придерживались своих собственных правил игры”. Он готов принять вызов. “Найти правильное позиционирование действительно сложно, создавать и продавать одежду, которая найдет отклик у потребителя, действительно сложно.

Оставаться в бизнесе в нашей отрасли действительно сложно. Сейчас мы подошли к тому моменту, когда можем инвестировать в золотую пыльцу, которой можно посыпать эту маленькую жемчужину бренда. Вот что интересно.”.